В тему прогулочных маршрутов Арбата как раз подвернулась прогулка.
Стартовали мы от метро Кропоткинская, а закончили у здания МИДа. В этом районе еще очень много чего интересного, например квартира Мироновых и Минакер, квартира Пушкина, и, наконец, через Смоленский бульвар - памятник лучшему в мире сыщику в лучшем в мире исполнении- Шерлоку Холмсу. Я не дошла, но я исправлюсь. Ну это помимо выхода на сам Арбат, кому интересно. Практически все здесь - отстроенная после пожара 1812 года Москва
Скрытый текст:
Сам Гоголевский бульвар тоже очень даже симпатичен
Практически все эти и другие усадьбы, на которые у нас не хватило времени - предствителства разных стран мира (Австрия, Италия...) и парочка наших регионов - Калуга, Тамбов.
Итак, наш первый адрес Гоголевский бульвар дом 5. Усадьба Секретарева. 1852год.
Владение по адресу Гоголевский бульвар, 5/2, еще в XVIII столетии входило в большую городскую усадьбу князя Петра Васильевича Лопухина, видного государственного деятеля, возглавлявшего даже Кабинет министров в годы царствования Павла I. Удачной карьерой он был обязан, как ни странно, своей дочери Анне Гагариной, которая была фавориткой императора.
Скрытый текст:
Современный, богато декорированный дом был построен в период с 1850 по 1853 годы архитектором Николаем Ильичем Козловским для статского советника Петра Федоровича Секретарева, являвшегося сыном бывшего камердинера Григория Александровича Потемкина и императрицы Екатерины II. Петр Федорович был меценатом, а также содержал собственный небольшой театр в Нижнем Кисловском переулке, прозванный в народе «Секретарёвкой».
Фасад здания богато оформлен резными колоннами из белого камня и являет собой пример романтического, несколько свободного, или даже нарочитого обыгрывания темы, созвучной стилю ренессанс. История этого дома связана с именем зодчего Константина Андреевича Тона, который проживал здесь во время строительства храма Христа Спасителя в 1850-е годы. По мнению специалистов, этот блестящий архитектор и стал автором постройки для Секретарева. Белокаменные колонны и многие детали здесь почти аналогичны Оружейной палате и Большому Кремлевскому дворцу.
В период с 1926 по 1934 годы в этих стенах жил и работал известный педагог-новатор Станислав Теофилович Шацкий.
Молва поселила в этот шикарный дом Василия Сталина - сына советского вождя Иосифа Виссарионовича Сталина. Но на самом деле, он со своей семьей в 1940-е годы проживал в другом особнячке (Гоголевский бульвар, д. 7), который, правда, находится в одном дворе с усадьбой Секретарева и спрятан за надежным забором…
Многие годы во второй половине XX века в доме было общежитие текстильной фабрики в Бутиковском переулке.
Дом Фалеева.Изящный особняк в неорусском стиле. Ныне посольство Абхазии.
Скрытый текст:
Небольшой одноэтажный особняк, расположенный в Гагаринском переулке неподалеку от Чертольского, успел обрасти легендами. Чаще всего их сюжеты связаны с «масонским прошлым» владельцев дома и «тайными собраниями» вольных каменщиков. Виной тому — символы над входом в здание. На самом же деле, если к ним внимательно присмотреться и знать профессию прежнего хозяина дома, можно понять, что к масонству он не имеет отношения.
Каменный дом был построен вскоре после пожара Москвы 1812 года и расширен в 1845 году. В 1895 году владение приобрел гражданский архитектор Н.Г. Фалеев, который на основе старого здания выстроил собственный особняк. В ядре дома были сохранены деревянные стены и перегородки, а в новых объемах построены кирпичные стены. Тогда же фасад приобрел существующий облик.
Автор дома и его владелец, Николай Григорьевич Фалеев, окончил Московское реальное училище, а затем Институт гражданских инженеров, получив соответствующее звание и за успехи в обучении был отмечен золотой медалью. Ему принадлежат реализованные проекты доходного дома Гагарина в Варсонофьевском переулке, Казенных винных складов на Волочаевской улице, Ермаковского технического училища на Пречистенской набережной, доходный дом Фалеевых в Милютинском переулке. Большинство его построек представляют собой образцы эклектики, то есть сочетают элементы различных стилей. Не стал исключением и дом в Гагаринском переулке: в нем есть черты ренессанса, ампира и даже некоторые барочные элементы. К последним принадлежат маленькие раковины над центральным и боковыми окнами. Углы дома украшены небольшими фигурками крылатых львов, над окнами расположен орнаментальный пояс в виде меандра, в котором можно разглядеть стилизованную свастику. Одновременно с домом была сооружена и ограда с решеткой, сохранившаяся до сегодняшнего дня.
Особое внимание привлекает композиция над входом: перекрещенные между собой треугольник, лопатка, топор, кирка, циркуль и канат. Все это нередко воспринимается как масонские символы, однако Фалеев этим хотел лишь показать свою принадлежность к гражданским инженерам. Переплетение данных инструментов было профессиональной эмблемой гражданских инженеров, официально утвержденной законами Российской империи. Еще несколько частных особняков архитекторов в Москве были украшены такими же символами, но сохранились они только в Гагаринском переулке. Справа от эмблемы на фасаде расположена розетка с двумя вертикальными перекладинами — это стилизованный номерной знак дома, № 11.
После революции особняк был национализирован и перешел в ведение Народного комиссариата иностранных дел (НКИД), который стал использовать его в качестве «гостевого дома», предоставляя его зарубежным дипломатам и известным иностранцам. Официально особняк назывался «10-м домом Наркоминдела». Из постояльцев наиболее известен американский журналист Джон Рид, основавший Коммунистическую партию США, работавший в Коминтерне и создавший знаменитую книгу «10 дней, которые потрясли мир» — собственный взгляд на события Октябрьской революции в России. Здесь же Рид и умер, его прах был похоронен у Кремлевской стены.
Идем дальше. Гаганинский переулок 15/7
Дом В.И.Штейнгеля – исключительной сохранности образец послепожарного особняка в Москве. Хозяина причисляли к масонам. На доме нет масонских символов, но есть потайная комната, открытая при реставрации 1970-х гг.
Скрытый текст:
Это здание замечательно и уникально как по своим архитектурным качествам, так и по мемориальному значению. Это исключительной сохранности образец послепожарного ампирного особняка в Москве. Примечательно, что после катастрофы 1812 года он был все же выстроен в дереве. Архитектор дома неизвестен, но надо учесть, что хозяин владения – Владимир Иванович Штейнгель – стал в 1814 году правителем дел гражданской и военной канцелярий, принимал активное участие в восстановлении города и у него установились дружеские отношения с заведующим «фасадической частью» архитектором Осипом Бове и другими служащими Комиссии для строений Москвы. После пожара облик таких небольших особняков выбирали по специально изданному собранию образцовых фасадов. Однако фасада дома Штейнгеля среди них нет. Так что не исключено, что проект делал лично Бове или кто-то из архитекторов Комиссии.
Строился дом, вероятнее всего, в период 1815–1817 гг. В нем есть парадная анфилада: зал и центральная гостиная, боскетная, она же чайная комната, парадная спальня. В 1830 году были устроены каминная и потайная комнаты, дверь в которую была замаскирована под шкаф. Ее обнаружили при реставрации дома в 1970-е годы. Эту комнату часто называют «масонской», так как Штейнгелю приписывали членство в этой тайном организации. Были также сделаны антресоли со стороны двора. Обращает на себя внимание их небольшая высота: всего 207 см, что мало даже по меркам XIX века.
Дом деревянный, но облицован рельефной штукатуркой, имитирующей руст. Выделяется арочный портик из колонн тосканского ордера. В него выходят три центральных окна. Фронтон – простой ступенчатый. Зато аттик – сложной формы. По верху всего здания проходит карниз. Основное оформление «досталось» фасаду по Гагаринскому переулку, хотя вход в дом – с Хрущевского переулка.
Этот московский адрес известен своими выдающимися обитателями. Барон Владимир Иванович Штейнгель состоял в Северном тайном обществе, участвовал в подготовке восстания декабристов, за что был осужден и сослан.
Дольше всех, почти 45 лет (1872—1917 гг.), усадьбой владела Екатерина Львовна Лопатина, жена коллежского советника, сестра математика П.Л. Чебышева. В «лопатинских средах» участвовали Толстой, Ключевский, Забелин, Фет, Тютчев.
В советское время в доме были квартиры, в одной из которых жил Юрий Борисович Шмаров – знаток русской генеалогии, собравший замечательную коллекцию родословных и портретов.
Сейчас дом принадлежит отделению архитектуры Академии Художеств.
Немного интересного по дороге, это проект по "открыванию" миру старых сохранившихся вывесок.
А архитектор этого особняка по адресу Пречистенский пер.6/1 с.1 «вывел Арбат и Пречистенку в новый век».
Особняк Н. И. Миндовского, 1906г.
Скрытый текст:
Эффектный угловой неоклассический особняк, последний и самый яркий взлёт московского ампира. Построенное для Н. И. Миндовского, это здание остается лучшим примером русской неоклассики, обогащённой пластическим мышлением стиля модерн.
После революции 1905 года классическая архитектура снова входит в моду и участок в Мёртвом переулке покупает Николай Миндовский, представлявший четвертое поколение видных российских промышленников. Он заказывает проект известному архитектору Никите Лазареву, который, по словам художника Игоря Грабаря, своими постройками «вывел Арбат и Пречистенку в новый век».
Здание свободно расположено на неправильной формы угловом участке, свободная планировка — детище стиля модерн, здание выходит на угол эффектной ротондой, слева от которой расположен портик, увенчанный высоким треугольным фронтоном, само же здание, напротив заворачивает вправо и тянется вдоль Староконюшенного переулка, на который выходит ещё один портик.
Ампирные формы особняка доведены почти до гротеска. Карниз почти не проработан, кроме тонкого пояска иоников, массивный антаблемент напоминает архитектуру архаики, энтазис (утолщение ствола колонны) утрирован и приземистые колонны похожи на бочки.
Упрощённые колонны с квадратными плитами капителей и поясками иоников напоминают ордер послепожарной Москвы, а сдвоенные колонны, их массивность и лаконичное использование деталей предвосхищают «пролетарскую классику» И. А. Фомина.
После 1917 года в здании располагался ЗАГС, в котором расписывались Сергей Есенин с Айседорой Дункан и Михаил Булгаков с Любовью Белозерской. В 1927 году дом был передан Австрийской Республике и служил посольством до 1938 года. После аншлюса Австрии дом австрийской миссии стал гостевым домом немецкого посольства в Москве. 23 и 24 августа 1939 года здесь останавливался министр иностранных дел Германии, Иохаим фон Риббентроп. В 1944 году Уинстон Черчилль, не успев возвратиться в отведённую ему резиденцию, останавливался в этом особняке на одну ночь. В 1955 году здание вновь стало посольством Австрии.
Особняк К.А.Гутхейля, Пречистенский пер., дом 8а, посольство Морокко.1902г.
Скрытый текст:
Особняк, расположенный по адресу Пречистенский переулок, дом 8, строение 1 - один из немногих примеров в Москве, где стиль модерн гармонично сочетается с элементами рококо, создавая неповторимую атмосферу элегантности и изысканности. Здание было построено в 1902–1903 годах по проекту известного архитектора В. Ф. Валькота Московским торгово-строительным обществом, возглавлял которое Яков Рекк. Возведен дом на месте старой усадьбы князя И. А. Гагарина, сгоревшей в 1812 году. Стиль и облик строения зависел не от предпочтений заказчика, а от фантазии и индивидуальности зодчего. Вопреки канонам модерна здание симметрично. Центральный ризалит посередине — это главный вход в особняк. Фасад облицован сверкающей глазурованной бледно-фиолетовый плиткой. Округлым очертаниям орнаментов вторят округлые оконные и дверные проемы. Дом строился "под ключ", после чего был выставлен на продажу. Покупателем стал Карл Гутхейль, сын известного нотного издателя Александра Богдановича Гутхейля.
В середине XIX века Александр Гутхейль основал в Москве музыкально-издательскую компанию. Фирма Гутхейля стала одной из крупнейших в России, издавая произведения русских и западноевропейских композиторов, включая С. В. Рахманинова, М. А. Балакирева, Ш. Гуно, Дж. Верди и многих других. В 1914 году, после начала Первой мировой войны и роста антигерманских настроений, Карл Гутхейль был вынужден продать издательство и эмигрировать в Германию.
После революции 1917 года здание использовалось для различных государственных нужд: здесь был устроен дошкольный детский дом, а затем Центральный дом детского коммунистического движения. В 1960 году дворовая часть особняка была надстроена вторым этажом. В том же году под жилое помещение была переделана открытая терраса со стороны восточного фасада. Остались лишь парадные помещения, чьё декоративное убранство сохранилось до наших дней.
Реставрация
Реставрация особняка К. А. Гутхейля, завершённая в 2011 году, стала настоящим вызовом для архитекторов и реставраторов. Особое внимание было уделено сохранению исторической аутентичности здания. Реставрационные работы проводились по проекту Е.Г. Кокорева.
Особняк был облицован керамической плиткой, которая с годами начала трескаться и выцветать. Реставраторы не только устранили все повреждения, но и создали новые плитки, которые точно соответствовали оригиналу по форме и цвету. Для сохранения эффекта игры цвета на фасаде было использовано пять различных оттенков плитки. Кроме того, были восстановлены лепные панно с изображением младенцев путти - маленьких мальчиков с крыльями, которые являются излюбленным декоративным мотивом в искусстве.
Витражи, украшающие особняк, были в плачевном состоянии. Некоторые из них пришлось демонтировать и отправить в специализированные мастерские для реставрации. Особенно сложным оказался витраж в холле, изображающий голубое небо, летящих птиц и стилизованные цветы. Витражи были восстановлены с использованием традиционных технологий, что позволило вернуть им первоначальный блеск и цветовую насыщенность.
Внутренние помещения особняка сохранили многие элементы оригинальной отделки, такие как деревянные кессонированные потолки, мраморные колонны и гипсовая лепнина. Эти элементы были тщательно отреставрированы на месте. Особое внимание было уделено восстановлению парадной лестницы, каминов и дубовых панелей.
Работы по укреплению фундамента включали его инъектирование специальными составами для предотвращения дальнейшего разрушения. Кровля была полностью заменена, а стропильная система усилена металлическими конструкциями. Это позволило не только сохранить здание, но и обеспечить его сохранность в условиях современной городской среды.
Металлическая ограда, выполненная по проекту Валькота, была восстановлена в точном соответствии с оригиналом.
Реставрационные работы позволили вернуть особняку Гутхейля его историческую значимость и архитектурное великолепие. Проект был удостоен премии конкурса «Московская реставрация» в 2012 году, став одним из лучших примеров бережного отношения к культурному наследию Москвы.
С 1958 года особняк, который заслуженно является одной из жемчужин московского модерна, занимает посольство Марокко.
Особняк М.Ф. Якунчиковой, Пречистенский пер., дом 10, строение 1, стиль английский модерн.
Скрытый текст:
Особняк 10 в Пречистенском переулке построен по модному тогда принципу – особняк под ключ. Это новое в конце 19 века течение - строительство особняков как произведения искусства, а не по заказу хозяина – пришло в Москву из Европы. Архитектура здания более зависела от творческого почерка зодчего, получались очень стильные дома, построенные по самым передовым технологиям. В 1899 году знаменитый «девелопер» начала 20 века Яков Рекк создал для строительства таких особняков Московское торгово-строительное акционерное общество. Оно купило старую усадьбу князя И.А. Гагарина в Пречистенском (Мертвом до революции) переулке, которая сгорела в 1812 году. Первым, в 1899-1900 годах, был построен особняк №10. Проектировал его знаменитый Вильям Валькот – русский архитектор, имеющий шотландские корни, который строил в Москве в 1899-1908 годах. Самое большое его творение – проект знаменитой гостиницы «Метрополь». Правда, там он был одним из группы авторов. В 1908 году он был вынужден покинуть Россию и уехать в Англию. И до конца жизни он больше ничего не строил. На родине он работал в основном как гравер, график и чертежник.
Особняк в Пречистенском переулке выполнен в немного скупом стиле английского модерна. Видимо Валькот в это время был вдохновлен творениями английского архитектора Чарльза Макинтоша из Глазго. Дом построен из чистых прямоугольных форм, собранных вокруг параллелепипеда, напоминающего башню под плоской крышей. Главный объем украшает трапециевидный эркер, углубленный в стену. Карниз украшен литыми кронштейнами – пришедшими в Москву из бельгийского арт нуво. Для декорирования стен мастер применил зеленовато-коричневые майоликовые вставки, которые гармонируют с мягким желтоватым цветом облицовочного кирпича. И конечно здесь нашлось место для символа модерна - женской головки в венце причудливых локонов – Лорелеи. Она украшает верхний – третий этаж эркера.
Первой хозяйкой особняка стала племянница Саввы Ивановича Мамонтова Мария Федоровна Мамонтова. Она вышла замуж за старшего сына знаменитого купца Василия Ивановича Якунчикова. Ее муж был наследником дела отца. Руководил Воскресенской мануфактурой, знаменитым якунчиковскими кирпичными заводами в Черемушках и Одинцово, Товариществом Петровских торговых линий в Москве. Мария Федоровна Якунчикова увлекалась прикладным искусством. В 1890 году вместе с Елизаветой Григорьевной Мамонтовой, женой Саввы Ивановича, она открыла в Москве на Петровке "Магазин русских изделий", в котором принимали заказы на изготовление предметов и вещей художественно-кустарного промысла. А с 1908 году в имении своего дяди Абрамцево она руководила кустарно-резчицкой и вышивальной мастерской. Кстати майоликовые плитки для оформления особняка сделаны в знаменитой майоликовой мастерской Мамонтова по ее эскизам.
В особняке часто бывали знаменитые гости и родственники А.П. Чехов, В. Э. Грабарь, К.С. Станиславский, супруги Поленовы.
В 1907 году архитектор Бугровский пристраивает справа к особняку подъезд. Ограда получила новые ворота с женскими головками по краям.
После революции в особняке разместился Хамовнический райком комсомола, затем Дом комсомола Фрунзенского района Москвы и библиотека им. Н. К. Крупской. Во второй половине XX века в доме располагалось посольство Заира.
Усадьба Сабашниковых, Б. Лёвшинский пер., 6, стр. 1
Скрытый текст:
Михаил Сабашников (родился 12 февраля 1943 года, Москва) и Сергей Сабашников (родился 22 марта (4 апреля) 1909 года, Москва) появились на свет в семье сибирского купца Василия Никитича Сабашникова и Серафимы Савватьевны, уроженки города Кяхты в Бурятии. Отец занимался оптовой торговлей китайским чаем, грузы которого доставлялись с китайских плантаций до Нижегородской ярмарки в течение 12–15 месяцев, а затем распределялись по всей России. В 70-е годы XIX века он открыл богатое месторождение золота в приграничных районах, а затем, расширив поиски в верховьях реки Зеи (приток Амура), основал процветающее предприятие — Зейскую золотопромышленную компанию.
Мать окончила Санкт-Петербургский институт, живо интересовалась книжными новинками из Москвы и Парижа. Ее литературный салон охотно посещала местная интеллигенция и политические ссыльные. Вероятно, через границу с Китаем тайно доставлялся «Колокол» Герцена, вызывавший бурные обсуждения. Позднее из этих бесед родилась первая забайкальская газета — «Кяхтинский листок». Серафима Савватьевна способствовала открытию в Кяхте женской гимназии, попечительницей которой стала. Ее сыновья много лет присылали книги из своего издательства и лучшие издания других типографий для гимназической библиотеки. В конце 1860-х годов семья Сабашниковых переехала в Москву, где родились сыновья Михаил (4 октября 1871 года) и Сергей (31 мая 1873 года).
Через несколько лет родители умерли. Воспитанием младших детей (трёх братьев и сестры) занялась старшая сестра — Екатерина Сабашникова (в замужестве Барановская). Она обеспечила им блестящее домашнее образование благодаря приглашённым учёным-педагогам. Общее руководство обучением осуществлял Николай Васильевич Сперанский.
Первыми изданными книгами 20-летнего Михаила и 19-летнего Сергея стали рукописи «Злаки средней России» и «Флора средней России» Петра Маевского, «Курс рисования» Николая Мартынова.
Издание поддержала финансами старшая сестра.
В том же году в России случился страшный голод, и братья пожертвовали голодающим сумму, равную их годовому доходу.
В 1892 году Михаил, а в 1893-м (по другим данным — в 1894-м) Сергей поступили на естественное отделение физико-математического факультета Московского университета, которое окончили с отличием.
С 1887 года все книги Михаила и Сергея выходили в «Издательстве М. и С. Сабашниковых». Братья активно и безвозмездно распространяли книги среди Кяхтинской гимназии, Петербургского общества народных университетов, Бронницкого общества распространения образования, Сибирской колонии ссыльнопоселенцев, Одесского физико-химического бюро «Vrania», Московских высших женских курсов, Народного университета имени А. Л. Шанявского.
1905 год стал роковым для Сергея: на него напал душевнобольной французский врач доктор Балле, разорённый деловыми неудачами третьего брата, Фёдора Сабашникова, объявленного банкротом. Сергею нанесли тяжёлые ранения, и, несмотря на несколько операций, зимой 1909 года он скончался.
Михаил продолжил издательскую и просветительскую деятельность. В 1912 году вышли серии:
• «Памятники мировой литературы» (под редакцией Ф. Ф. Зелинского),
• «Страны, века и народы»,
• «Русские Пропилеи» (под редакцией М. О. Гершензона),
• сборники по истории русской литературы.
Всего издательство выпустило более 400 книг.
Городская усадьба С.П.Берга, Денежный пер.5
Скрытый текст:
Городская усадьба была построена в конце XIX века для текстильного промышленника Сергея Павловича Берга. Он приобрёл этот участок, ранее принадлежавший писателю Михаилу Загоскину. Архитектором усадьбы стал Пётр Семёнович Бойцов, и уже в 1897 году здание в стиле эклектики с элементами готики, барокко и модерна было завершено.
Особняк сразу стал знаменит благодаря величественным интерьерам: готические порталы, резные панели и арки создавали атмосферу средневековья. Одним из самых значимых событий, связанных с этим домом, стал первый в Москве «электрический бал», который прошёл в честь новоселья. Дом Берга стал одним из первых зданий Москвы, где провели электричество, что создало необычную атмосферу на празднике.
В 1918 году в здании разместилось посольство Германии. 6 июля 1918 года в Красной гостиной особняка был убит германский посол граф Вильгельм фон Мирбах. Это событие стало поводом для восстания левых эсеров, стремившихся дестабилизировать политическую ситуацию.
В 1919 году особняк занял центральный исполком Коммунистического Интернационала. Коминтерн находился здесь до 1922 года, затем дом был передан посольству Италии, которое занимает его по сей день.
немного округи
Особняк Листа, Глазовский пер., дом 8, строение 1
Скрытый текст:
Особняк в Глазовском переулке, дом 8, строение 1, был построен в 1898–1899 годах по проекту архитектора Льва Николаевича Кекушева и считается первым московским зданием, выполненным в стиле модерн. К концу 1890-х годов Кекушев уже входил в число наиболее востребованных московских зодчих, работал с крупнейшими заказчиками и обладал финансовой самостоятельностью, позволявшей ему пойти на редкий для того времени шаг — построить дом без художественного диктата со стороны владельца. В начале 1898 года архитектор приобрёл небольшой участок в Глазовском переулке, а прошение на строительство было подано от имени его жены Анны Ионовны. Строительство велось быстро, и уже в феврале 1899 года особняк был полностью завершён. Существует версия, что дом задумывался как творческий и коммерческий эксперимент, предназначенный для последующей продажи. Этот замысел был созвучен идеям, разрабатывавшимся в те годы в рамках сотрудничества Кекушева с Северным домостроительным обществом, ориентированным на создание дорогих особняков в новом художественном стиле.
Особняк стал первым в Москве цельным воплощением принципов модерна. Кекушев отказался от прямых исторических цитат и симметрии, выстроив асимметричную объёмно-пространственную композицию с ясно читаемым функциональным делением. Фасады были облицованы желтоватым тарусским мрамором и плиткой, использован боровичский кирпич, а декоративные элементы выполнены с подчёркнутым вниманием к фактуре материала. Угловая лоджия получила металлическую колонну, все окна различались по форме и размеру, а их переплёты были индивидуально разработаны. Над входом разместили мозаичное панно с изображением подводного мира, выполненное архитектором и художником Вильямом Валькотом, чья авторская подпись сохранилась на композиции. Над балконным окном было помещено панно с изображением льва — своеобразный знак авторства Кекушева. Планировка интерьеров отличалась продуманностью и новизной: в цоколе находились хозяйственные помещения и комнаты для прислуги, на первом этаже — парадные и рабочие пространства, на втором — жилые комнаты и лоджия. Архитектор предусмотрел ниши под мебель и продумал отделку вплоть до мелочей.
В 1900 году особняк приобрёл потомственный почётный гражданин Отто Адольфович Лист. По одной версии, дом произвёл на него столь сильное впечатление, что он предложил архитектору цену, от которой невозможно было отказаться. По другой — Кекушев изначально рассматривал продажу как часть эксперимента. В профессиональной печати сам архитектор оценивал участок в 20 тысяч рублей, а дом — в 100 тысяч. Так или иначе, особняк перешёл к новому владельцу и закрепился в городской памяти как «дом Листа».
Дальше два - деревянных дома, первый - архитектор Краснов, придворный архитектор, отстроившия Ялту, Ливадийский дворец...
И последний - Особняк Н.К. Боля - К.А. Гутхейля, Денежный пер., дом 13, строение 1
Скрытый текст:
Особняк в Денежном переулке — один из немногих сохранившихся памятников «деревянной Москвы». Построенный после пожара 1812 года, он неоднократно менял владельцев и перестраивался, отражая в своём облике смену архитектурных стилей и вкусов.
Изначально дом представлял собой типичный образец небольшого жилого здания в стиле ампир: одноэтажная деревянная постройка с антресолями на каменном фундаменте, украшенная лепным декором с элементами классицизма. В 1887 году по заказу купца Николая Константиновича Боля архитектор Владимир Павлович Гаврилов существенно изменил облик здания. Были разобраны антресоли, надстроен мезонин с балконом, изменена внутренняя планировка. Фасады приобрели эклектичный вид, характерный для архитектуры конца XIX века.
В 1892 году дом перешёл во владение Карла Александровича Гутхейля — потомственного почётного гражданина, унаследовавшего от отца музыкально-издательскую фирму. Под его руководством «Издательство А. Гутхейля» стало одним из крупнейших в дореволюционной России, специализируясь на выпуске сочинений как европейских, так и русских композиторов.
Гутхейль вошёл в историю русской музыки как первый издатель произведений Сергея Васильевича Рахманинова. Он заинтересовался талантливым выпускником Московской консерватории и предложил издать его оперу «Алеко» — дипломную работу молодого композитора. Это положило начало многолетней дружбе и сотрудничеству между издателем и композитором. Рахманинов часто бывал в особняке Гутхейля в Денежном переулке.
Помимо издательской деятельности, Карл Гутхейль активно занимался благотворительностью. Он был одним из участников «Товарищества для учреждения общедоступного театра в Москве» наряду с такими выдающимися деятелями культуры, как Константин Сергеевич Станиславский, Владимир Иванович Немирович-Данченко и Савва Тимофеевич Морозов. Это товарищество стало основой для создания будущего Московского Художественного театра.
После революции 1917 года особняк был национализирован. В нём размещались различные организации, позже здание использовалось под коммунальное жильё. В конце 1980-х годов дом перешёл в ведение Министерства иностранных дел.
Решила попробовать сделать свои маршруты для знакомства с Москвой. Иногда спрашивают: Что посмотреть?, а я и сама забываю интересные точки, потом обидно становится что не упомянула что-то. Попробую сделать разбивки более-менее территориально и так чтоб в день уложиться. Или не территориально, но тематически
Рекомендую перед тем как идти в музеи и выставки - ознакомиться с режимом работы и покупать электронные билеты (сохранять скрины, на случай если не будет связи). Это может избавить от печальной участи "не попасть" (особенно если новая интересная экспозиция, как бывает в Третьяковке).
Можно пользоваться бесплатными экскурсиями, регистрироваться, например тут
https://mosstreets.ru/schedule https://poulitcam.ru/afisha.html
или приложение IZI.trevel , там тоже можно включить себе аудиоэкскурсию в ухо и бродить по карте самостоятельно, выбрав подходящий маршрут.
Не забывайте студенческие и вообще льготные документы, много куда можно попасть бесплатно или значительно дешевле стандартного номинала. Пушкинская карта практически везде принимается. Кстати, если мечтали попасть в Большой - пенсионный или Пушкинская карта - отличный шанс, после регистрации на сайте по этим льготам практически всегда в наличии билеты по очень адекватным ценам. Так дочь сходила на новогодний "Щелкунчик" и "Спартак" по ценам до 5000р., в то время как для меня, простого смертного билетов просто не было в наличии (если б и были, цена там, ой).
Там где я была и я писала - оставлю ссылки, чтобы могли понять, надо ли вам это, если не была (или пропустила, Арбат точно был, не могу найти...), просто упомяну.
Скрытый текст:
1. Москва Центральная - 1.
Одним днем, пожалуй не обойтись, попробуем разбить.
ГИМ - исторический музей, можно взять отдельно билеты в Оружейную палату, Алмазный фонд.
https://kremlin-tours.ru/
Александровский сад (вечный огонь, смена караула), взять билеты в кассе, пройти внутрь на Соборную площадь (цар-пушка, колокол, старые соборы).
Напротив касса есть бесплатный туалет.
Перекусить можно в Макдаке или Му-му на Манежной (это хоть адекватно по цене).
Пройти на Красную площадь, Собор Василия Блаженного, энтузиасты могут в мавзолей заглянуть (я не была).
ГУМ, просто посмотреть. На последнем этаже есть кафе в советском стиле.
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=1122530
По улице Варварке можно пройти, посмотреть палаты бояр Романовых, икону со следами пуль и выйти к парку Зарядье. Если хватит сил - поизучать и погулять там. По погоде внизу можно сесть на кораблик и прокатиться по реке, например в сторону Воробьевых гор, насладиться видами Москвы с воды.
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=917502 https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=919602
2. Москва Центральная - 2.
Можно пройти от Лубянки, чере Большой и Малый театры по Никольской, Дмитровке и прочили улочками и закоулочками, выйти на Тверскую, дойти до Пушкинской площади и по Тверскому бульвару пойти по бульварному кольцу.
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=1093492
Музей Востока
Музей-квартира Горького (усадьба Рябушинского)
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=932400
Церковь, где венчался Пушкин, домашний храм Суворовых (Федора Студиита)
и по Никитскому бульвару выходим к Арбату. Место на любителя, но для антуража почему и нет. Можно полюбоваться сохранившимися усадьбами и просто понырять в старые тихие закоулки.
По Гоголевскому бульвару выходим на Пречистенку и к Храму Христа Спасителя. Там часто проводят концерты.Можно перейти реку и пройти к фабрике Красный оОктябрь
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=931884 https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=975890
На Пречистенке обязательно зайдите в дом Коншиной, он же дом ученых. Там так же можно довольно бюджетно попасть на концерты, но главное - особняк отлично сохранился, зайдите в кафе, выпейте кофе с пирожным не за много денег в интерьере 19 века.
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=968684
Музей изобразительных искусств им.Пушкина с потрясающей коллекцией.
А можно попробовать зайти в Ленинку или дом Пашкова
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=1062848 https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=1093882
8. ВДНХ, ну это вообще на целый день...
Павильон Атом, Россия, океанариум. просто погулять, полюбоваться павильонами.
Совсем рядом парк Останкино с усадьбой и Останкинская телебашня, кудв можно взять билеты и подняться наверх.
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=1125508
11. Москва разная
Аптекарский огород
https://blog.sibmama.ru/weblog_entry.php?e=918086
Дом-музей Васнецова
Екатерининский парк
Музей-театр Образцова (если получится сходите на экскурсию по театру и возьмите билет на "Необыкновенный концерт")
Пару лет назад я была с экскурсией на Рогожском Валу в Рогожской общине старообрядцев. И сегодня мы повторили экскурсию, в этот день "окрывают все двери", допускают "нечистых", проводят Крестный ход, ярмарку, песенный фестиваль церковного пения.
День жён-мироносиц — православный праздник, отмечаемый во второе воскресенье после Пасхи (3-я неделя), посвящённый женщинам, которые следовали за Христом, служили ему и первыми узнали о Воскресении. Они принесли благовония (миро) ко Гробу Господню, став примером верности и веры. Этот день считается православным женским днём, чествующим христианских женщин.
Скрытый текст:
А вот сегодня с погодой не повезло, постоянно начинался дождь, переходящий в град, иногда проглядывало солнце. Если учесть что наш экскурсовод Анждрей Леднев настолько погружен в историю и желание поделиться своей любовью к городу, что в 15-30 я не выдержала и позорно сбежала уже (начали мы в 11-30) мокрая, замерзшая и голодная. Но, будем считать, духотворенная. Каждый раз слушая про старообрядцев мне все больше и больше интересна эта тема, люди, их желание и стремление знать и хранить свои корни.
Рассказывать про веру не буду, писала уже, тем более что бы мне правильно все донести надо прям под диктовку все записывать, а то ведь перевру, будет обидно.
Но тема очень глубокая, конечно и интересная.
Давайте просто покажу фото и видео. Хоругвии и иконы - на минутку, настоящие, находятся в руках обители еще с 18 века, подарены жителями окрестных деревень в память о том как священники помогали всем в чумной Москве.
Вообще, место, конечно, потрясающее.
на одном пятачке Старообрядческий храм, храм-музей и православный храм.
Храм, пока, после оскврнения в Советское время не освящен, и в нем музей. Все вещи подлинные, в т.ч. иконы из этого храма. А иконостас из этого храма сохранили и в данный момент он ждет восстановления своего на своем родном месте в Рождественском храме (они говорят Родественском)
Несколько интересный вещей:
Икона с изображением Троице-Сергиевой лавры
Икона, к которой приложила руку Мария Нагая
Икона, которая пережила осквернение французами, и раставратор сохранил и подписал следы от штыка на иконе
Здесь много вещей Агафьи Лыковой, с которой каждый год общается Архимандрит этой ветви
А это православный храм, очен красивый, внутри деревянное убранство
пока прятались от дождя - разглядела как оригинально придумано решение чтобы вода с крыши лилась точечно.
Прошлись по кладбищу
Оно сейчас общегородское, но старообрядцы все равно имеют там приоритет. Чудом сохранились погребения имениных старообрядцев (в советские времени многое было уничтожено на бордюры, целый заводик был для этих целей).
Могилы староорядцев отличаются крестами "под крышей" и вот такими надгробиями. Это не могила, сама могила в земле, это аналог нагробной плиты.
Вот особое место: здесь захоронены священослужители.
Самое интересное - могил в нашем понимании там нет. Это по сути подземный склеп. За крестом Архимандрита находится подземный вход, который по необходимости откапывают, там дверь на роликах и подземное "хранилище" куда закатывают гроб.
Фактически это захоронение выходит далеко за свои границы.
Ну и захоронения самых, пожалуй, известных старообрядцев
В Покровском храме я уже была, второй раз не стала уже заходить, пробежалась по ярмарке: там помимо вкусной еды, самоличного изготовления (много фермеров, многие ведут натуральное хозяйство), напитков были и изделия из дерева, украшения, одежда...
И поехала домой отогреваться....
Восхитительный ансамбль усадьбы Останкино потихоньку, частями, открывается после реставрации.Осенью открыли Египетский павильон, но запуск был очень ограничен, когда я узнала об открытии билеты уже не продавали. И вот увидела что опять открыли павильон и успела взять билеты. Почему-то они были только до этих выходных, но, надеюсь, еще продлят. Основная усадьба еще затянута в чехол.
Останкинский дворец – подлинная жемчужина русского искусства XVIII, где в единении находятся театральное помещение со сценой, зрительным залом, гримировочными комнатами, архитектура, скульптура, живопись, графика и декоративное искусство. Дворец был выстроен по замыслу и заказу графа Николая Петровича Шереметева – одного из самых знатных и богатых людей своего времени. Шереметев был страстно увлечен театром, имел великолепную труппу крепостных актеров, поэтому сердцем летней резиденции стал театр с уникальной театральной машинерией. Интерьеры парадных залов сохранили подлинный декор и убранство. Особенное изящество придают залам осветительные приборы из хрусталя, бронзы, золоченого резного дерева. Строительство продолжалось с 1792 по 1795 гг., хотя первые проекты относятся еще к 1790-му году, а окончательная отделка - к 1799 году.
В его создании принимали участие многие русские и иностранные архитекторы: Ф. Кампорези, И. Старов, В. Бренна, Дж. Кваренги — авторы проектов, заказанных графом Шереметевым; К. Бланк, Е. Назаров — консультанты; крепостные мастера — А.Миронов, Г.Дикушин, П.Аргунов — непосредственные участники строительства, перерабатывавшие проекты и осуществлявшие идеи.
И правильно сказано - жемчужина! Если она вся так прекрасна, как один только доступный сейчас павильон - она вполне себе поспорит с Петербургскими дворцами.
Скрытый текст:
Церковь Живоначальной Троицы в Останкине является великолепным памятником русской архитектуры конца XVII века. Замечательный по богатству как внешней, так и внутренней отделки храм, построенный более 300-х лет назад, был и остается памятником древнерусского зодчества.
Увеселительный сад (нам очень повезло с погодой)
Активные работы по обустройству Увеселительного сада началось еще в середине XVIII века при графе Петре Борисовиче Шереметеве под руководством садовников- иностранцев-Карла Рейнерта, Иогана Манштатта, Петра Ракка, договоры с которыми переоформлялись каждые два-три года.
Цветут вишни, магнолия...
Ну и сам павильон
Мы зашли еще в "музей про музей" экспозицию, посвященную реставрации усадьбы. Очень интересно представленны все этапы по восстановлению.
Вы представляете, это дерево!
Летопись Новоспасского ставропигиального мужского монастыря
Монастырь, посвященный имени Спасителя, стал первой иноческой обителью Москвы. Он был основан в XIII веке святым благоверным князем Даниилом Московским, сыном святого благоверного великого князя Александра Невского, на месте, занимаемом теперь Даниловым монастырем.
Скрытый текст:
Там Спасский монастырь пробыл недолго, всего несколько десятилетий. Сын святого Даниила благочестивый Иоанн Калита, ставший великим князем в 1328 году, пожелал видеть вблизи своего дворца иноческую обитель и по благословению митрополита Феогноста в 1330 году перенес монастырь на Кремлевский Боровицкий холм к храму Преображения Господня.
Через год вместо деревянного был сооружен и торжественно освящен каменный храм Преображения Господня. В это же время были построены и другие монастырские здания. Известно также, что при Спасской обители был устроен приют, где бедные и убогие получали пищу и кров.
В период правления великого князя Иоанна III наступает время нововведений в жизни России. Деревянные здания стали заменяться каменными палатами и теремами. В Москве появляются иностранные зодчие. Как полагают, по инициативе супруги Иоанна III Софии Палеолог начата постройка обширного великокняжеского дворца. Спасский монастырь оказался стесненным в плотном окружении появившихся дворцовых зданий. Великий князь решил перенести монастырь на другое место – на так называемый Васильевский стан на берегу Москвы-реки.
По своему новому положению Спасский монастырь стал называться Новоспасским или монастырем Спаса на Новом.
Новое место для Спасо-Преображенского монастыря, называемое Васильевским станом, было выбрано неслучайно. Здесь дважды стоял со своим войском Василий Темный: против татарского хана и во время междоусобной борьбы против Дмитрия Шемяки. Высокий берег реки служил своеобразным сторожевым пунктом на подступах к Москве с юга.
По новому месту Спасо-Преображенский монастырь стали называть Новым или на Новом, а впоследствии — Новоспасским. Первоначально все здания монастыря, кроме собора, были деревянными. Соборный храм в честь Преображения Господня был заложен в 1491 году. В 1497 году собор был освящен.
При Иване Грозном монастырь превратили в могучую крепость: усилили крепостные бревенчатые стены с башнями, выстроили дополнительно острожек, укрепленный земляным валом, тыном и окруженный рвом.
Обители пришлось не единожды защищать столицу от нападения татар. Так, в 1521 году крепостные стены монастыря стали свидетелями набега татарского хана Махмет-Гирея. В 1571 году — нападения орд крымского хана Давлет-Гирея.
Когда крымский хан Казы-Гирей в 1591 году подошел с войском к Москве, Новоспасский монастырь стал надежным оплотом Москвы с юга. Крымская орда в этом сражении понесла большой урон и с той поры уже больше никогда не подходила к Москве.
В самом начале XVII столетия монастырь успешно выдерживал осаду польских захватчиков. У его стен русское ополчение готовилось к окончательному освобождению столицы от польско-литовских интервентов. «У стен Новоспасского… в 1612 году на Крутицах князь Пожарский и верная дружина целовали крест, чтобы спасти Москву и положить за нее свои головы». Но даже после освобождения Москвы от поляков монастырь не утратил своего оборонного значения.
«Лета 1615 года, апреля 13, государь, царь и великий князь Михаил Федорович велел Петру Григорьевичу Дашкову быти у Спаса в Новом монастыре для оберегания от прихода крымских и нагайских людей. А с ним государь указал быть с сотником сто человек стрельцов. И Петру, будучи у Спаса в Новом монастыре, жити с всяким бережением. И сторожи б у него в монастыре были не робкие, а стерегли не оплошно, чтоб татарево безвестно к монастырю не пришли и дурно какого не учинили».
Именно с этих лет, с момента вступления царя Михаила Феодоровича Романова на престол, в истории Новоспасского монастыря начинается эпоха процветания. Тому было несколько причин. Еще в 1498 году рядом с незадолго до этого освященным храмом был похоронен боярин Василий Захарьин — предок Романовых, основатель династии. В XVI столетии в монастыре стали хоронить и других представителей этого боярского рода.
Лжедмитрий I, едва воссев на московском троне, повелел перенести в монастырь из далеких северных селений захоронения трех бояр Романовых, сосланных Борисом Годуновым. Стремясь отменить все указы и решения ненавистного ему Бориса, Лжедмитрий, сам того не ведая, оказал великую услугу будущему царскому Дому. Вплоть до XVIII столетия монастырь оставался местом захоронения членов царствующей семьи Романовых.
Не нужно объяснять, каким дорогим местом стал для русских царей Новоспасский монастырь – место последнего пристанища их знаменитых предков и близких родных. Сюда, к их могилам, в определенные дни совершались торжественные царские «выходы». На Новом месте, монастырь продолжал оставаться местом великокняжеского и царского богомолья и назывался «царскою, комнатною, великою, пресловутою, первостепенною обителью».
Государи Российские на протяжении всей истории покровительствовали обители. На помин души предков они жертвовали драгоценную церковную утварь, иконы, облачения, богослужебные книги — все то, что составило богатейшую ризницу монастыря.
Еще при своей жизни великая старица Марфа пожаловала в обитель несколько старинных родовых вотчин. Среди них – село Домнино в Костромском уезде, памятное всем россиянам подвигом домнинского старосты Ивана Сусанина. Это село было даром матери царя Всемилостивому Богу за спасение не только ее сына, но и целого Отечества от Смуты. Именно старица Марфа поставила в соборной церкви «моление свое» – образ Богородицы «Одигитрия» («Путеводительница»), украшенный драгоценными каменьями и жемчугом. Эта икона Божией Матери «Смоленская » и поныне находится в местном ряду иконостаса.
Едва вступив на престол, Михаил Феодорович Романов в первый же год своего царствования поспешил укрепить монастырь. Новая крепостная стена из толстых дубовых стволов протянулась на 750 метров, а по углам и у въездных ворот поднялись башни с амбразурами для пушек.
В 1640 году по указу того же Михаила Федоровича деревянную крепостную стену начали заменять каменной. Протяженность новой стены составляла 650 метров, высота достигала 7,5 метров, а толщина равнялась двум метрам. Из далекого Белозерского монастыря в 1642 году были специально затребованы опытные мастера городового дела, чтобы «у Спаса на Новом месте ограду делать».
Даже Петр I, сдержанно относившийся к вопросам религии и не питавший особой «любви к монастырям», повелел тем не менее в 1689 году украсить монастырский собор росписью, а в 1717 году, в знак особого внимания к усыпальнице своих родичей, приказал отлить колокол весом в 1100 пудов (и это при том как мы знаем колокола на пушки переплавляли).Во время пожара (при французах) колокольня кухнула, колокол упав, разрушил стояший рядом небольшой храм. После революции колокол пропал.
XVIII — XIX вв.
Благодаря царским пожалованиям и льготам монастырь к концу XVII столетия стал одним из самых богатых в Москве. За ним по «ружной книге» 1681 года числилось «крестьян <…> 2257 дворов», а всего 14 тысяч крепостных.
Приписанные к монастырю вотчины, рыбные ловли, многие угодья с лесами, лугами и селами приумножали его богатства. Только с перенесением столицы государства из Москвы в Петербург Новоспасский монастырь постепенно начинает приходить в упадок. В 1737—1747 годах обитель изрядно пострадала из-за многочисленных пожаров. Сгорело немало монастырских зданий. Императрица Елизавета Петровна имела благоволение к Новоспасскому монастырю, который часто посещала. В 1764 году при Екатерине II последовала известная секуляризация церковного имущества, монастырь лишился всех своих поместий, а значит и доходов. Число насельников обители заметно сократилось. Во время эпидемии чумы в 1771 году Новоспасский монастырь явился карантином, куда стекались жители со всей Москвы.
Еще одна интересная история, связанная с монастырем. Помятный знак на захоронении некой монахини Досифеи.Княжны Таракановой. Дочери Елизаветы Петровны от Разумовского.
Вот такие хитросплетения истории. Елизавета была вполне себе венчана с Разумовским, но брак был морганическим и не имел силы в свете. Дочб востпитывалась за границей и была хитростью привезена на родину, т.к. само ее существование могло угрожать целостности Российской Империи. Здесь ее заточили в монастырь, в полную изоляцию. Доступ к ней имели только три человека, выпускали ее только в храм в полном одиночестве. Сейчас собирают данные для ее канонизации.
А княжна Тараканова... та, которая нам всем известна по картине - самозванка, как бы сейчас сказали - авантюристка.
Тяжелым испытанием для монастыря, как и для всей Москвы, стало нашествие Наполеона. В Знаменском храме устроили конюшню, а в Преображенский кони не вошли, как их не затаскивали. Обитель подверглась разрушению от неприятеля, пострадала от вспыхнувшего пожара. Известно, что перед бегством французы вырыли ямы под собором, чтобы взорвать его. Но не успели. К 1820 году все здания, пострадавшие во время Отечественный войны 1812 года, были в конце концов отремонтированы. Вдоль западной части крепостной стены поднялся новый двухэтажный корпус, где разместились кельи, кухня и прочие хозяйственные помещения. Из разбившегося при пожаре большого колокола Петра I отлили новый. В 30—40-х годах XIX века обновили храмы монастыря.
XX век.
В 1913 году — в год 300-летия Дома Романовых — Новоспасский монастырь посещает император Николай Второй. 26 мая 1913 года государь изволил благодарить за стройное и красивое пение народный хор монастыря, который исполнил юбилейные кантаты и тропарь иконе Божией Матери «Феодоровская» — покровительнице царственной фамилии. В те годы Новоспасский монастырь, расположенный на окраине Москвы, становится центром религиозно-нравственного просвещения населения. На фоне всеобщего охлаждения к вере в обители проводились миссионерские занятия, обучение неграмотных; многочисленным было и организованное при монастыре Общество церковного пения и трезвости. Число молящихся значительно возросло — по воскресным и праздничным дням храмы монастыря не могли вместить всех желающих.
В 1918 году Новоспасский монастырь был закрыт. К осени здесь уже действовал концентрационный лагерь. Святое место стало местом тюремного заключения и смерти . В первые годы здесь находилась женская тюрьма, затем исправительно-трудовой лагерь для уголовников и политических заключенных. В 1930-е годы начался новый этап разорения древней обители. Был уничтожен знаменитый некогда монастырский некрополь, занимавший 2/3 территории обители, где покоились видные деятели Государства Российского и Церкви. В 1935 году территория монастыря передана в ведение хозяйственного управления НКВД. В соборном храме разместили архив НКВД Московской области, в Никольском — склад конфискованной мебели и картофелехранилище, остальные пригодные помещения были переоборудованы и заселены. Было принято решение взорвать обитель, но помешала начавшаяся Великая Отечественная война.
В 1950-е годы безо всякого внешнего воздействия рухнул щит с лозунгом «Дома культуры вместо монастырей», висевший над входом в усыпальницу бояр Романовых. В результате открылся чудесный мозаичный образ Спаса Нерукотворного. Через десять лет началось выселение жильцов и различных учреждений из монастырских помещений. В 1967 году благодаря открытому письму Павла Корина был закрыт медвытрезвитель в Знаменском храме. В 1968 году на территории обители создается «Музей истории и современной практики реставрационного дела в СССР». Тогда же начались реставрационные работы, продолжавшиеся более 20 лет.
В 1997 году в Усыпальнице бояр Романовых были перезахоронены останки Великого князя Сергея Александровича Романова. В 1998 году в монастыре был установлен крест-памятник — точная копия креста на месте гибели Великого князя Сергея Александровича, выполненного по проекту русского живописца В.М. Васнецова.
Вид на "растрельный" дворик, остатки надгробий.
Внутреннее убранство храма
В 1915 году костромской купец Михаил Трофимов и инженер Моисей Алейников основали кинопроизводственное ателье — Товарищество «Русь», которое стало одной из старейших кинокомпаний в России.
Скрытый текст:
Товарищество выпустило первый игровой фильм — «Дочь истерзанной Польши» (режиссер Александр Чаргонин), снятый по мотивам рассказа Ги де Мопассана «Мадемуазель Фифи».
Для ателье были построены съёмочные павильоны на Бутырской улице (этот павильон был полностью стеклянный, что давало хороший свет для съемок) и Верхней Масловке. Но случился пожар и павильон сгорел, причем оператор снимал процесс тушения пожара и как люди спасали пленки.
Основной упор компания делала на экранизации русской классики, а для участия в фильмах приглашались актеры московских театров.
1919 год — смена названия.Торговый дом «Русь» представил один из самых значительных своих фильмов – «Поликушка», снятый по мотивам одноименной повести Льва Толстого и ставший классикой отечественного кинематографа.
В последующие годы произошло объединение с киноотделом «Международной рабочей помощи». Возникла уже новая организация — кинофабрика «Межрабпром-Русь». Первым фильмом, снятым здесь, стал «Морозко» (режиссер Юрий Желябужский). Здесь был снят первый звуковой и первый цветной фильм.
В 1928 году кинофабрика была к этому времени реорганизована в акционерное общество «Межрабпомфильм».
В 1931 году здесь вышел первый советский звуковой художественный фильм «Путевка в жизнь», а в 1936 году — первый советский полнометражный цветной художественный фильм «Груня Корнакова», оба в постановке Николая Экка.
В 1936 году «Межрабпомфильм» был закрыт, а на его базе создана первая в мире киностудия по выпуску детских и юношеских художественных фильмов — «Союздетфильм». Она стала местом создания советского фильма-сказки «По щучьему велению» режиссера Александра Роу, давшего старт новому жанру отечественного киноискусства.
В этот период здесь были сняты фильмы, вошедшие в «Золотую коллекцию» советского кино: «Застава Ильича» Марлена Хуциева, «Королевство кривых зеркал» Александра Роу, «Живет такой парень» и «Печки-лавочки» Василия Шукшина, «Доживем до понедельника» и «...А зори здесь тихие» Станислава Ростоцкого. А Татьяна Лиознова сняла на киностудии свои знаменитые «Три тополя на Плющихе», «Карнавал» и самый популярный многосерийный фильм советского кино — «Семнадцать мгновений весны».
В 1948 году «Союздетфильм» переименовали в Московскую киностудию художественных фильмов им. М. Горького. Именно здесь уже были сняты самые яркие экранизации произведений писателя: «Мать» Всеволода Пудовкина и трилогия Марка Донского «Детство Горького», «В людях» и «Мои университеты».
С наступлением 1960-х названия стали меняться еще чаще. Центральная киностудия детских и юношеских фильмов им. М. Горького в 1963, с 1967 года — Центральная ордена Трудового Красного Знамени киностудия детских и юношеских фильмов им. М. Горького, а с 1974 года — Центральная ордена Октябрьской Революции и ордена Трудового Красного Знамени киностудия детских и юношеских фильмов им. М. Горького.
В 2003 году Киностудия получила название, которое носит и сегодня — «Творческо-производственное объединение «Центральная киностудия детских и юношеских фильмов им. М. Горького». А в 2015 году в ее состав вошли филиалы: Центральная студия научно-популярных и учебных фильмов («Центрнаучфильм»), Научно-исследовательский кинофотоинститут (НИКФИ) и «Леннаучфильм».
Небольшая пробежка по интереснейшему музею.
Различные кино камеры, например Конвос, автоматическая камера, которой Герман Титов снимал Землю из космоса. Или вот камера, весом 70 кг, на нее Лиознова снимала "17 мгновений весны", защитный чехол от шума на камеру придумала именно она. Изначально фильм должен был сниматься на Ленфильме, но Лиознова практически отбила этот фильм для себя.
Кстати, нашла интересную информацию о фильме, прям рекомендую почитайте
https://kinoreporter.ru/bessmertnyj-shtirlic-kak-snimali-semnadcat-mgnovenij-vesny/
Костюм робота Вертера. На съемках жилет и сам актер пострадали от того самого, рокового выстрела, костюм загорелся.
Очень многие вещи для съемок, особенно исторических фильмов приносили люди.
Например воротничок для платья из фильма "Красное черное".
Фильм "юность Петра", более 500 костюмов, сшитых по историческим технологиям, даже огранка камней использовалась старая.
Трон из фильма, я в главной роли.
Мы побывали в комнате где проходили генеральные просмотры фильмов, посидели на тех же самых креслах, побывали в студии где ученики проводят съемки эпизодов (на зеленом фоне) и проходит озвучка.
немного фото окружающих стен
Выставка по любимым сказкам, думаю все узнают костюмы
Время было тяжелое, а сказки были - шикарные.
Посмотрите как выкручивались дизайнеры: кольчуга из фильма "Финист Ясный сокол" из крышек от консервных банок
Георгий Милляр. Его Баба Яга - это образ его соседки по коммуналке. Оказывается он родился в семье Франца де Милье, французского инженера-мостостроителя, приехавшего в Россию на работу, и дочери иркутского золотопромышленника Елизаветы Журавлевой. Детство мальчика проходило в роскоши. Но отец умер, когда сыну не исполнилось и трех лет. Свободно говорил на французском и немецком языках...
https://24smi.org/celebrity/1057-georgii-milliar.html
А вот так выглядит один из павильонов для съемок. Здесь можно воссоздать что угодно, из того что использовалось здесть в последнее время - природные съемки. Мы обнаружили остатки песка и "зелени".
окружающая обстановка
На киностудию можно попасть в формате экскурсии, как мы. Для детей до 17 лет работает Кинокампус - возможность обучиться и попробовать себя в различных кино профессиях. Ну а взрослые могут попасть на экскурсии с мастер-классами по киноспециальностям .
Расположенный в центре города старинный особняк 1884 года постройки открывает свои двери и предлагает вам насладиться интерьерами в стиле модерн и классицизм, а также познакомиться с историей семьи одних из богатейших предпринимателей России. При этом можно совместить 2 в 1: насладиться интерьерами старой усадьбы и ознакомиться с историей медицины в России. Да, в особняке размещается "Российский музей медицины"
Поэтому в череде фотографий сохранившихся интерьеров будут попадаться фото экпозиции. И там есть что посмотреть (и даже потрогать и понюхать, выставка во многом интерактивная и будет интересна тем, кто интересуется медициной).
Скрытый текст:
Максимилиан фон Вогау – основатель династии крупнейших торговцев чаем, учредитель торгового дома «Вогау и Ко», купец первой гильдии. Максимилиан родился в 1807 г. во Франкфурте-на-Майне (Германия), там же получил коммерческое образование и несколько лет работал в Европе. В 20 лет он переезжает в Россию. Двенадцать лет упорного труда (а начал он с курьера) позволяют ему завести множество полезных связей и совместно с братьями открыть собственное небольшое предприятие по торговле заграничными товарами. Постепенно разрастаясь и расширяя сферы своей деятельности, компания «Вогау и Ко» не только становится основным поставщиком чая и сахара, но и открывает одно из крупнейших страховых предприятий, имеет акции ситцевых мануфактур, цементных и металлургических заводов, активно участвует в благотворительной деятельности. Одним из последних предприятий была поставка в Россию... немецких автомобилей .
На протяжении всего времени девизом семьи неизменно оставалась фраза «Мой лучший партнер – это мой родственник», и именно подобная сплочённость помогла клану Вогау стать одной из влиятельнейших и богатейших семей предпринимателей России XIX века.
Усадьба в Большом Николоворобинском переулке – одна из нескольких, принадлежавших клану Вогау в районе Воронцова поля, единственная, где практически без реставрации сохранились внутренние интерьеры. Построенная в 1884 году архитектором Виктором Коссовым, усадьба стала свадебным подарком Софии Вогау и Маврикию Марку. Экспонаты выставки – анфилада комнат парадной части дома, выполненная в стиле модерн и классицизм; богато изукрашенные камины и деревянная столовая с кессонным потолком, прекрасно отражающие быт и обстановку тех времен.
Рядом находилась усадьба Островского (и сам Николай Островский с 8 лет жил в ней, потом съехал от отца... в здание на территории его же усадьбы). у них даже общая дверь (они смыкались).
В фойе Митларская плитка, оригинал, по каталогу 1884г. (реставрировали видимо " ценные специалисты", хорошо плиточку восстановили..).
В Новые, советские времена здесь размещался институт питания, и они довольно бережно отнеслись к сохранению внутреннего убранства, все сохранилось очень неплохо.
Лестница как и раньше ведет в сад, сейчас в нем сотрудники грядочки возделывают. Раньше из окон открывался вид на Яузу, сейчас конечно все перекрыто. Окна родные, 19го века, дубовые, местами даже фурнитура сохранилась.
Раздвижные двери, новинка 19го века, сохранились потому что их в раскрытом положении вмуровали в стену.
Еще один интересный зал, предположительно - курительная комната.
Потолок - не дерево, это так шикарно расписан гипс.
Дверь в кухонный лифт, оборудование из него извлекли буквально 10 лет назад.
А вот тут уже настоящий дубовый потолок с карельской березой, встроенная мебель сохранилась. И совершенно шикарный камин с гравюрами.
А это - подсобные помещения и жилье прислуги вот в таком состоянии.
Итак, мы имеем возможность достаточно свободно и по символической цене посетить особняк 19 века. Чем и надо пользоваться.
Напомню, что в качестве музея доступна для посещения усадьба Рябушинского.
Дешево и красиво.
К рубежу XIX-XX веков история архитектуры накопила колоссальный багаж разнообразных стилей. При строительстве жилых домов их все чаще смешивали, создавая причудливую смесь, получившую наименование эклектики. А еще такой подход называют «архитектурой выбора». Яркий пример такой постройки — дом золотопромышленника Николая Стахеева на Новой Басманной улице. Особняк сконцентрировал в себе веяния Древней Греции и Рима, готики и Ренессанса, барокко и рококо, мавританского стиля и недавно зародившегося модерна.
Дом Стахеева — городская усадьба в Москве по адресу Новая Басманная улица, дом 14, строение 1. Объект культурного наследия народов России федерального значени]. В настоящее время в усадьбе на первом этаже находится Центральный дом детей железнодорожников, а выше - вся красота...
Скрытый текст:
немного окружающих улиц
и сам дом
Большое владение вместе с располагавшейся здесь усадьбой второй половины XVIII века (в ней жил Чаадаев) приобрёл в 1890-е годы купец 1-й гильдии, золотопромышленник Николай Дмитриевич Стахеев из Елабуги. Старые постройки были снесены, на их месте в 1898 году архитектором Михаилом Бугровским был построен богатый особняк в неогреческом стиле, на возведение была потрачена сумма в 1 миллион рублей. Бугровский до этого часто работал на Стахеева, построив в Москве по его заказам несколько доходных домов. Отделку в особняке выполнял скульптор В. Г. Гладков.
Дом имеет ярко выраженные черты эклектики. Фасады особняка относятся к «греческому стилю». Залы выполнены в разных стилях: классицизма, барокко, «рокайльная» гостиная, «готическая» столовая, «мавританская» курительная. Интерьеры отличаются доскональной проработкой деталей отделки, в оформлении использованы витражи, инкрустированные паркеты, шёлковые обои, мраморный и лепной декор. От входа в особняк начинается лестница из белого мрамора, ведущая в холл в греческом стиле, который оформлен колоннами и пилястрами из искусственного мрамора розового цвета. На полу возле колонн расставлены высокие светильники с декором в виде сфинксов, а в нишах стен установлены похожие на факелы светильники.
Зимой в дом по трубам подавалось паровое отопление, аа летом холодный воздух из ледника. Комната английская класика, оформлена английским линкрустом (элитный отделочный материал на тканевой основе, известный своим выразительным рельефным рисунком), так же были оформлены первые советские вагоны метро. Здесь работао Каганович.
Подоконники и откосы окон в этом кабинете из натуральной яшмы.
В оформлении стен и кессонированного потолка «готической» столовой широко использована деревянная резьба тонкой работы. Стены и потолки «мавританской» курительной комнаты покрыты восточными орнаментами, и для создания оконных откосов этой комнаты тоже были использованы цельные плиты редких пород камня.
Мать Николая Дмитриевича -урожденная Шишкина, он племянник знаменитого художника! И именно отец Стахеева разглядел талант в художнике, буквально заставив тго заняться рисованием.
Меценат облюбовал Крымскую Алушту и сделал ее городом, от практически отстроил город. Вилла Отрада, купальни, построены при нем и на его деньги. В витражах особняка видны крымские пейзажи.
Готическая гостинная, где снимают битву экстрасенсов.
Мавританская гостинная
Восточное крыло особняка Стахеев отвёл под галерею своей коллекции картин (ничего не сохранилось до наших дней). В западном размещалась контора. Дом отстоит от красной линии улицы, перед ним разбита лужайка. В её центре установлен фонтан «Богиня ночи» (действующий и сейчас, по легенде в скульптуре богини воплощена жена Маковского, в которую Стахеев был влюблен), увенчанный чугунной скульптурой девушки с электрическим светильником в руке. Фигура изготовлена в конце XIX века парижскими мастерами. Установленные на главном фасаде в нишах второго этажа фонари и скульптура «Богиня плодородия» напротив окна зимнего сада также произведены в Париже. За особняком имелся большой сад, на территории которого был устроен руинный грот «Бельведер».
В 1918 году здание экспроприировало подразделение Народного комиссариата путей сообщения, в 1940 году особняк превратился в Центральный дом детей железнодорожников (ЦДДЖ). В нём начинали свой путь Феликс Дзержинский, Светлана Варгузова, Валентина Толкунова, Олег Даль, Майя Кристалинская, Людмила Чурсина и другие артисты, а в настоящее время находится множество детских студий и кружков, в том числе ансамбль Дунаевского.
Хозяин же особняка проиграл 5 млн рублей (царских!) в Монако, из-за чего с ним развелась жена, отсудив половину состояния (знменитый адвокат Плевако отказал с ним работать) умер в 1933 году во Франции....
Торговля у стен Кремля была всегда, вообще она шла и в самом Кремле, но Иван 3 вгнал всю торговлю из стен Кремля на Китай-город, убрав грязь, шум и опасность пожаров подальше.
В 1493 году после страшного пожара Ивану III даже пришлось на три месяца переселиться из Кремля на Ивановскую горку — пока восстанавливали государевы палаты.
При Иване III были введены запреты на строительство всяких сооружений на пространстве расположенном у крепостных стен на расстоянии менее 100 саженей. В результате у Кремлевских стен появилась торговая площадь, получившая название "торжища" или "пожарища". Поводом для запрета послужил очередной пожар, случившийся 28 июля 1493 года, от которого выгорело пол-Москвы. Загорелось Замоскворечье, ужасная буря разметала огонь на всю Москву. Великий князь со своим сыном помогал тушить пожар и разламывать горевшие здания. Помимо Кремля выгорел Арбат, Неглинная, Сретенка, Петрова слобода, улица от Боровицких ворот до церкви Зачатия на востром конце (Стоженка), за Москвой-рекой все пространство, от церкви Софии до церкви Иоакима и Аныы. Погибло при этом 200 человек, а также бесчисленное множество лошадей и домашнего скота.
Великий князь поехал за Яузу, к Николе Подкопаеву, поселился "на крестьянских дворах" и стоял там до ноября, пока на пожарище не приготовили новых деревянных хором.
Были возведены четыре торговых улицы, три внутренних: Верхние, Средние (сейчас в ведомстве военных, ждут своей очереди) и Нижние (ныне утрачены) торговые ряды и одна внешняя. Отсюда пошло и Зарядье - за рядами. А сам ГУМ - это остатки той огромной торговой площади.
Кстати, если присмотреться - над входом видна икона, такие над всеми входами, и такая есть на Никольской башне Кремля. Это реальные иконы,сохранившиеся со времен изначального строительства, во времена борьбы с мракобесием, кто-то (мы никогда не узнаем кто) сохранил их,затянув сеткой и аккуратно закрасив.
Скрытый текст:
В 1780-х гг. передняя часть Верхних рядов со стороны Красной площади получила второй этаж и арочный фасад с десятиколонным портиком. Проект полной перестройки комплекса был разработан Джакомо Кваренги, но до конца так и не реализован.
Пожаром 1812 г. ряды были полностью выжжены, но уже к 1815 г. по проекту О.И. Бове построен новый комплекс, вновь классицистический: с портиком и куполом. Боковые части в форме буквы «Г», выходившие на Никольскую и Варварку, получили народное прозвание «глаголи». Здание украсили барельефы в виде женских фигур, несущих лавровые венки, а на главном портике со стороны площади разместился герб Москвы. Всего было 32 каменных корпуса. Но и этот комплекс обветшал.
До 1880 года это уже было нагромождение сараев, темных и заваленных товаром, были улицы, занимавшиеся целенаправленно определенным товаром: Луковая, Капусная, Табачная, медовая. Но менялись хозяева, менялся профиль и все смешалось. Старые сараи приходили в негодность, например при примерке платья на втором этаже одна дама провалилась сквозь пол м сломала ногу. Рушились потолки. В старых лавках было запрещено пользоваться огнем, не было освещения и отопления. За кипятком ходили на площадь, одежду меряли при -30, в сумерках все закрывалось.
В 1887 г. комплекс был закрыт, прямо на Красной площади были поставлены временные лавки из 14 железных корпусов. Специально созданное «Акционерное общество Верхних торговых рядов на Красной площади в Москве» провело конкурс, в котором победил проект А.Н. Померанцева. Работы велись в 1890–1893 гг. 2 декабря 1893 г. комплекс был торжественно открыт. Кто не вступал в АО - отнимали землю от лавки. Не все вступившие в АО купцы могли потянуть стройку, один из купцов даже зарезал себя в Архангельском соборе у могилы Ивана Грозного.
Торговля не прерывалась ни на день, для чего были построены временные галереи, которые потом перенесли на Болотную.
При постройке были обнаружены каменные и деревянные лавки 16 века и несколько кубышек с серебром, которые поделили между акционерами.
Сеейчас в Гуме сохранились от той эпохи дверные ручки, фонари, лестница.
Торговая площадь была распределена так: подвал для оптовой торговли, 1,2 этаж для розничной торговли, 3й этаж конторский. На самом деле этажей значительно больше, т.н. антресольные этажи использованись для хранения товара.
После постройки в здании была собственная электростанция, туалет, артезианская скважина. Множество помещений сдавалось в аренду, например московские фабриканты А. и В. Сапожниковы, известные производством парчи и шелка снимали 33 помещения для тканей.
В 1917 году появились рабочие помещения, работал Цурюпа. На вееррххних этажах были коммунальные квартиры, без коммуникаций (люди в туалет и душ ходили в магазине), последние люди выехали оттуда уже после 1960 гг.
Торговля в магазин вернулась в 1921 году, но тут возникла мысль расширить площадь и снести ГУМ, от нее отказались только после смерти Сталина. Была проведена реконструкция, поставлен новый фонтан (старый не сохранился). ГУМ открыли после реконструкции в 1953, с огромным рестораном в полуподвальном помещении на углу Красной площади и Ильинки.
Как раньше говорили: народ и партия еины, раздельны только магазины.200-я секция ГУМа - для спецотоваривания высшего политсостава, а 100я для торговли за валюту.
Вот такие значки в разное время носили продавцы ГУМа
в том помещении где сейчас кинозал проводились показы мод, выступали модели. Даже выпускали специальные буклеты с моделями, описаением и выкройками.
В воскресенье попала на экскурсию в "Театр на Трубной"
Вот хочу поделиться интересным. Экскурсию рандомно ведут сами актеры театра. Нам достался заслуженный артист РФ Максим Евсеев. Это конечно потрясающе - харизма, поставленный голос, работа с паузами, интонации - отдельный спектакль.
Скрытый текст:
Трубную площадь когда-то называли чуть ли не самой красивой площадью Москвы, и была она очень колоритной. На ней нет построек великих архитекторов, дворцов или еще чего-то впечатляющего, только невысокие старые дома обрамляли ее по периметру. Однако сейчас из четырех домов по углам площади остался только один подлинный (это объект нашего внимания - бывший трактир «Эрмитаж»). Остальные за последние 25 лет заменены новоделами.
Когда-то через Трубную площадь протекала река Неглинная. Еще лет 200 тому назад, здесь шли обычные речные берега, с травой и песком, с протоптанными тропинками, как в деревенской местности. Затем, в начале XIX века Неглинную упрятали в трубу. Однако не с этой трубой связано название площади. Оно пошло с тех времен, когда по нынешнему бульварному полукольцу шли стены и башни крепости Белого города. На пересечении стен крепости с улицами стояли башни с воротами, откуда и по сей день сохранились имена Петровских, Покровских, Яузских, Никитских ворот и так далее. А на Трубной ворот не было, но в Башне имелась большая арка с решеткой, через которую протекала река Неглинная. Эту арку и называли «трубой», а отсюда и название площади — Трубная.
Часто пишут, что в этом здании когда-то располагался трактир «Крым». А связала трактиры «Эрмитаж» и «Крым» фраза Гиляровского «…еще задолго до ресторана «Эрмитаж» в нем помещался разгульный трактир «Крым», вырванная из контекста. Но это не так. Располагался трактир «Крым» в трехэтажном доме Внукова на другом углу Трубной площади, где сегодня сверкает сплошным стеклом современная громада. Сам трактир занимал в доме два этажа, второй и третий, а большой подвальный этаж, занимал страшный и зловонный трактир «Ад». Заведовал «Адом», как и полагается Сатана. Сердце «Ада» было глубже, и попасть туда могли лишь избранные. «Чистилище» занимало половину подземелья, вся сплошь из коридоров и каморок, которые делились на «адские кузницы» и «чертовы мельницы». Зайдя сюда, можно было пропасть навсегда: трупы сбрасывали в коллектор реки Неглинной. Просуществовал «Крым» на Трубной площади до начала ХХ века.
Как-то Гиляровский со спутником спустились в коллектор реки, изучать ту самую "трубу". По воспоминаниям - ходили по мягкому... по трупам.
А вскоре наискось от «Крыма», по другую сторону площади, вырос изящнейший «Эрмитаж» - герой этой истории.
Это единственный дом на Трубе, который сохранил реальные стены. Точная дата постройки здания в анналах истории не сохранилась, известно, что ему около двухсот лет, тогда это был двухэтажный жилой дом с классическим декором в комплексе доходных домов на углу Трубной площади и Неглинной улицы. Имя архитектора тоже неизвестно. В начале 1860-х годов здание было перестроено под трактир-ресторан с гостиницей и банями, по некоторым источникам, с названием «Афонькин кабак» .
Вот что писал Гиляровский: «На Трубе у бутаря часто встречались два любителя его бергамотного табаку — Оливье и один из братьев Пеговых, ежедневно ходивший из своего богатого дома в Гнездниковском переулке за своим любимым бергамотным, и покупал он его всегда на копейку, чтобы свеженький был. Там-то они и сговорились с Оливье, и Пегов купил у Попова весь его громадный пустырь почти в полторы десятины. На месте будок и «Афонькина кабака» вырос на земле Пегова «Эрмитаж Оливье», а непроездная площадь и улицы были замощены». Так встретились два будущих владельца трактира и образовали совместное предприятие «Товарищество гостиницы «Эрмитаж-Оливье». Молодой купец Яков Пегов, успевший побывать за границей в гастрономических пристрастиях сочетал в себе привычки старых купеческих династий с новомодными вкусами, почерпнутыми в европейских ресторанах. Ну а француз (или бельгиец – история умалчивает) Люсьен Оливье стал управлять этим заведением. Другой француз, Мариус, готовил для знатных гостей, третий, Дюге, блистал особо изысканными кушаньями.
Это был первый, барский период «Эрмитажа». Устроено все было на французский манер в угоду требовательным клиентам - только одно русское оставил Оливье: в ресторане не было фрачных лакеев, а служили московские половые, сверкавшие рубашками голландского полотна и шелковыми поясами. Успех был неслыханный. Посетители так и хлынули в новый французский ресторан, где, кроме общих зал и кабинетов, был белый колонный зал, в котором можно было заказывать такие же обеды, какие делал Оливье в особняках у вельмож. На эти обеды выписывались деликатесы из-за границы и лучшие вина. А потом Оливье отправился на кухню и изобрел блюдо, назвав его «Майонез из дичи» - прототип теперешнего нашего любимого салата Оливье. К сожалению, в 1883 году в возрасте 45 лет повар внезапно скончался, не раскрыв тайну рецепта - так и унес тайну блюда в могилу. В 2002 году на Введенском кладбище была обнаружена его могила.
Под именем Люсьена Оливье был известен французский подданный Николай Оливье, который в 1868 году управлял гостиницей «Эрмитаж» в доме Пегова на Трубной площади; по данным на 1877 год, гостиница (и ресторан при ней) именовалась «Эрмитаж», а её управляющий — купцом второй гильдии 40-летним Люсьеном Оливье, живущим на Петровском бульваре также в доме Пегова. Скорее всего, Николай сменил имя, чтобы подчеркнуть свою французскость в интересах рекламы.
Специально для трактира здание было перестроено в 1864 году по проекту архитектора Д.Н. Чичагова. А над интерьером легендарного ресторана в 1885–1886 годах работал театральный архитектор Михаил Чичагов. В 1888 году по проекту М.Н.Чичагова архитектор Н.И.Якунин осуществил к зданию некоторые пристройки. Перейдя позднее в руки торгового товарищества, уже без Оливье, «Эрмитаж» стал еще роскошнее. В комплексе с рестораном открылись номерные бани, гостиница, благоухал вечнозеленый сад, на хорах Белого колонного зала играл великолепный оркестр. Отделка ресторана была эклектичной, от парадного большого зала «под мрамор» до помещений в восточном вкусе.
В начале XX века была осуществлена перестройка здания по проекту архитектора И.И. Бони. Благодаря архитектору Федору Кольбе в 1912–1913 годах «Эрмитаж» еще раз поменял свой внешний вид и у него появились пристройки.
Башня на крыше трактира задумывалась как остеклённый световой колпак над залом.
В зале «Эрмитажа» проходил банкет по случаю столетия со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. В его стенах собрались тогда все живые классики России. В 1879 году в «Эрмитаже» чествовали здравствовавшего Ивана Сергеевича Тургенева, в 1890 году – Федора Михайловича Достоевского, и эти события стали достоянием не одной Москвы, но и всей России. В 1902 году здесь труппа Московского художественного театра и Максим Горький отмечали премьеру спектакля «На дне». В ресторане пели Леонид Собинов и Федор Шаляпин, а в 1917 году в «Эрмитаже» состоялось первое московское выступление Леонида Утесова.
В еще одном небольшом зале ресторана, названном условно «Ореховый зал», состоялась свадьба Петра Чайковского и студентки консерватории Антонины Милюковой, закончившаяся грустно для девушки. Женитьбой композитор попытался победить жизненные приоритеты, но эксперимент не удался - молодые не прожили вместе ни одного дня.
Вскоре после революции в здании размещалась миссия Американской администрации помощи голодающим. Во времена нэпа «Эрмитаж» попытались реанимировать, но тщетно. По воспоминаниям современников, блюда, хотя и именовались прежними названиями, готовились из продуктов отвратительного качества и по своему вкусу и близко не напоминали оригинал. С 1923 года здесь разместился «Дом крестьянина» с общежитием и кинотеатром «Труд» на 450 мест. После Второй мировой войны в здании разместилось издательство «Высшая школа».
В 1989 году здание передали Московскому театру «Школа современной пьесы». 3 ноября 2013 года в верхней части театра произошел пожар, нанесший существенный ущерб части деревянных конструкций и декоративному убранству залов. Только в 2018 году была завершена реставрация особняка.
интерьер внизу, у гардероба
эта лепнина до пожара была в зале, после него ее пристроили в холле театра
Историческое зеркало
Сами интерьеры
выход в Зимний сад (нас туда не пустили, там репетиция шла, да, там тоже спектакли проходят)
кабинет руководства
В этом кабинете был Чехов
а в этом камине Гоголь сжег второй том "Мертвых душ"
ладно это байка... Наверное.
Коридоры театра. Кто-то настраивается на репетицию (в роль входит)
Фрески, частично востановленные после пожара
И ненадолго вышли в зал, в тот самый, где раньше стояли столики ресторана
Ну и можно приобщиться к "высокой" кухне и попить чаю в буфете у камина
[/preview]
[/preview]
